CICLO DE MÚSICOS INDEPENDIENTES

El próximo lunes 24, a las 21 horas en el Teatro del Muelle se llevará a cabo la presentación del Dúo Aguirre - Quintero dentro del Ciclo de Músicos Independientes. En un encuentro llamado “Abrazo'', dos de los más destacados autores de la nueva música argentina despliegan un abanico de canciones de elevado lirismo, notable expresividad y particulares búsquedas musicales. Rasgos que identifican y a la vez vinculan a estos artistas que, como dice el “Negro” en su canción, cultivan esa “vocación de andar buscando/ una causa una razón/ la palabra más certera/ que me copie la emoción”. Las entradas tendrán un valor de $ 35 y estarán disponibles a partir del lunes 26 de Abril, en la Casa de la Cultura o comunicarse con la Producción al 15603016.

 

Carlos Aguirre

 

Una de las voces más originales y talentosas en el universo musical, con una vasta trayectoria como compositor, arreglador, pianista y multiinstrumentista. Es considerado uno de los compositores más influyentes en la música contemporánea en Latinoamérica. Tras haber compartido prolíficas experiencias musicales como pianista junto a notables artistas como Lucho González, Luis Salinas y Silvia Iriondo, entre otros, comenzó a vincularse con la canción a través de su labor como arreglador de cantantes argentinos, peruanos y chilenos. De esta relación con la música cantada y la literatura surgieron canciones que quedaron registradas en tres discos con su grupo, trabajos que tienen como característica una minuciosa elaboración de impronta artesanal y un exquisito sonido camarístico. En ese contexto, su relación con el eximio guitarrista entrerriano Eduardo Isaac le aportó el lenguaje universal del instrumento y, desde esa experiencia, escribió obras para las seis cuerdas y la recientemente estrenada “Escenas paranaenses”, una suite para guitarra, percusión y orquesta.

Como pianista, editó el disco “Caminos” (2007, Shagrada Medra), de piano solo, donde plasmó gran parte de su formación camarística, sin dejar de lado el color folclórico latinoamericano.La composición lo ha llevado a explorar distintas formaciones para liberar su música, entre las cuales se cuentan dúos con Jorge Fandermole, Juan Quintero, Francesca Ancarola y con Hugo Fattoruso.

 

Juan Quintero

 

Juan Quintero deslumbra como guitarrista, pero también por sus arreglos musicales, la expresividad de voz y hasta por su gracia y soltura frente al público. Su tucumanidad lo delata al pronunciar cada una de esas eses patinadas, casi siempre acompañado de  un sentido del humor endiablado pero siempre bien intencionado. Juan Quintero es Profesor de audio perceptiva y solfeo. Y Profesor Superior de Dirección Coral (Facultad de Bellas Artes Universidad Nacional de La Plata). Realizó cursos de Dirección Coral con el Maestro Néstor Andrenacci, y con Robert Sund. Premios recibidos: Revelación de folclore. (Diario la Nación, año 2002); Revelación de folclore. (Diario Clarín, año2003); Premio Konex (Diploma al mérito, año 2005); Revelación de folklore (Diario Clarín, año 2006). Como Docente ha sido ayudante de la cátedra Ejecución vocal e instrumental, a cargo del profesor Gustavo Samela (1998-2000), Director del Coro Fénix de La Plata (1997-1999). Tiene seis discos editados, "Juan Quintero", como solista, producido por la Dirección de Música de Buenos Aires en coproducción con EPSA Music, "Aca Seca Trío" y “Avenido”, con Andrés Beeuwsaert y Mariano Cantero, editado por el sello Imaginary South Records; y "Juan Quintero-Luna Monti ", "El matecito de las siete" y “Lila”, junto a la Cantante Luna Monti, de producción independiente. Compartió escenario junto a Mercedes Sosa, Juan Falú, Raúl Carnota, Jorge

Fandermole, Carlos Aguirre y Liliana Herrero, entre otros. Sus composiciones han sido grabadas e interpretadas en conciertos por artistas como Pedro Aznar, Silvia Iriondo, Lorena Astudillo, El Arranque, Juan Falú, Myriam Cubelos Carlos Aguirre y Jorge Fandermole.

Desde comienzos de 2004 se desempeña como titular de las cátedras "Arreglos corales", “Transcripciones", “Composición aplicada” y “Versiones” de   la carrera de Tango y Folclore del Conservatorio Manuel de Falla, en Capital Federal. Escribió y dirigió los arreglos sobre música de Raúl Carnota para el concierto del 24 de noviembre de 2004, realizado con la orquesta nacional de música argentina "Juan de   Dios Filiberto". Fue convocado en los años 2004, 2005 y 2006 por el diario Clarín para ser jurado de  los premios "Clarín Espectáculos".

En 2005 realizó una gira por Francia, Bélgica, Holanda, España e Inglaterra junto a la cantante Luna Monti. En diciembre de 2005 escribió y dirigió los arreglos para el concierto con Carlos Aguirre, Jorge Fandermole y la orquesta nacional de música argentina "Juan de Dios Filiberto".

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ORQUESTA NACIONAL DE MÚSICA ARGENTINA 

Todo un lujo para la ciudad
  
El próximo martes 25 de Mayo en el marco de los Festejos por el Bicentenario se presentará en nuestra ciudad la Orquesta Nacional de Música Argentina Juan de Dios Filiberto, a continuación del acto central que comenzará a las 17 horas en las instalaciones del Gimnasio Municipal N° 1. El espectáculo es auspiciado por la Secretaría de Cultura de la Provincia del Chubut, y la Secretaría de Cultura de la Nación y es con entrada libre y gratuita. En 1932, el compositor Juan de Dios Filiberto convoco a catorce músicos y fundo la “Orquesta Porteña”, dedicada a la interpretación de piezas compuesta por autores argentinos. Fue en 1948, en el marco del gran patrocinio a las artes realizado por el gobierno de Juan Domingo Perón, que esta formación paso a la orbita del Estado Nacional y modifico su nombre por el de “Orquesta de música popular”, elevando su numero de integrantes a cuarenta músicos y estableciendo su sede en el Teatro Nacional Cervantes. Cambio su nombre en 1973 –por decreto presidencial- a Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto” (en homenaje al fundador fallecido en 1964) pasando a la orbita de la secretaria de cultura de la Nación.
La Orquesta, de acuerdo al decreto que la creo, se dedica a “fomentar, jerarquizar y difundir la música argentina en todas sus manifestaciones con el objetivo de acrecentar y formar una conciencia nacional en el pueblo” y a su vez “establecer y apreciarla evolución y el progreso de la música de acervo popular”.
La Orquesta, que se ha presentado en todo el territorio argentino, Europa, Japón y países del Cono Sur, desarrolla su ciclo principal de conciertos en el Teatro Nacional Cervantes y también lleva a cabo ciclos anuales de presentaciones en el Conurbano Bonaerense y diversos escenarios de la ciudad de Buenos Aires, en Radio Nacional y los más importantes Festivales Musicales del país (Festival Nacional de Folklore de Casquín, Festival Nacional de Tango de la Falda, Festival Martha Argerich) y participa activamente en los programas “Arte en las Fabricas” y “Arte en las Cárceles” organizados por la Dirección Nacional de Artes de la Secretaria de Cultura de la Nación, Dirección Nacional de la cual depende.
Desde el año 2000 el Maestro Atilio Stampone es su director titular y en la actualidad el Mtro. Oscar De Elia es el Sub-Director. La programación anual del organismo cuenta con la actuación en calidad de invitados de los directores-arregladores-compositores más destacados y los solistas más representativos de los distintos géneros musicales argentinos.Entre otras muchas distinciones, en el año 1999, conducida por quien era entonces su Director, la Orquesta gano el premio de la Sociedad de Autores y Compositores (S.A.D.A.I.C.) al “Mejor Interprete de Tango”. En marzo de 1009, la Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto” de la Secretaria de Cultura de la Nación, presento dos discos que harán historia y cuyas ventas serán destinadas a los “Programas Sociales de Orquesta Infantiles y Juveniles”. A la decisión de la Secretaria de Cultura de llevar adelante esta primera producción discográfica, que tiene como principal protagonista a este organismo nacional de 43 eximios profesores conducidos por su director, el maestro Atilio Stampone, se sumaron las voluntades de famosos artistas: directores y arregladores – algunos de ellos fueron titulares del organismo como Néstor Marconi y Osvaldo Piro; otros, frecuentes invitados en su programación, como Gustavo “Popi” Spatocco y Lito Valle – y cantantes de la talla de Mercedes Sosa, León Gieco, Teresa Parodi, Ramona Galarza, Raúl Lavié y Hugo Marcel – todos ellos donaron sus regalías para la compra de instrumentos musicales para las Orquestas Infantiles y Juveniles del Programa Social “Andrés Chazarreta” que desarrolla Cultura de la Nación.

Director Titular:
Atilio Stampone
Estudio piano, armonía, composición, fuga, contrapunto, dirección orquestal y dodecafonismo. A los 15 años debuto profesionalmente en le Orquesta de Pedro Maffia, la de Astor Piazzolla, la de Mariano Mores y el Octeto Buenos Aires. En 1953 formo su orquesta con Leopoldo Federico.
Compositor de tango consagrado por el publico, como es el caso de “Afiches” con letra de Homero Expocito, Romance de barrio, Mi amigo Cholo y tantos otros, también comopuso la banda musical como Un guapo del 900, La mano en la trampa (por la que recibio el Premio de la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina), La historia oficial y Tango-Bar. También realizo numerosos espectáculos, entre los que se encuentran Tango en concierto, que participo en las Fiestas de San Isidro ’87 en Madrid, y varios con Julio Bocca entre 1995 y 1997, como Concertango (1997), que se presentaron en Estados Unidos, Italia, España, Israel y Egipto